專訪華人文化副總裁應(yīng)旭珺：主控話語權(quán)就是不讓別人覺得我們?nèi)松靛X多

每經(jīng)記者｜許戀戀    每經(jīng)實習(xí)記者｜董興生    每經(jīng)編輯｜杜毅    

中國影視行業(yè)，老牌影視公司以及互聯(lián)網(wǎng)勢力的身影彼此交錯，風(fēng)云變幻下格局日益清晰。不過CMC Inc.華人文化集團公司（下簡稱：華人文化）卻是一股不容易被輕易定義的力量。

華人文化2018年發(fā)生了很多變化，UME拿到了院線牌照，東方夢工廠回歸華人文化懷抱，產(chǎn)業(yè)鏈布局縱深感加強。而內(nèi)容上，華人文化主投主控的合拍片《巨齒鯊》收獲全球票房5.3億美金的成績，讓華人文化在電影內(nèi)容上進一步鞏固了自己的行業(yè)地位。

第三屆中國影視領(lǐng)袖峰會后， CMC Inc. 華人文化集團公司副總裁、引力影視總裁應(yīng)旭珺接受了每經(jīng)記者的獨家專訪。應(yīng)旭珺首度向每經(jīng)記者披露了《巨齒鯊2》的相關(guān)細節(jié)和后續(xù)計劃，以及華人文化在全球范圍內(nèi)看好的故事。“不一定限制規(guī)模，可以是像巨齒鯊這種大投資大制作，也可以是小片子，五六百萬美金，故事好，就可以做。”

華人文化的影視業(yè)務(wù)偏重運營，一個小時的采訪里，應(yīng)旭珺多次談到“意義”和“初心”，她表示，賺快錢的項目華人文化不去做，“還是希望做有意義的，能夠留存下來的作品。”

主投主控合拍片主導(dǎo)權(quán)增強  首度“劇透”《巨齒鯊2》

去年一部《巨齒鯊》，成為中外合拍片的標桿。這部由華人文化旗下引力影視主投主控大片的先例意義在于，是中國人主控的IP，反向輸出并影響全球。

近年來，涌現(xiàn)出《長城》《橫沖直撞好萊塢》《金蟬脫殼2》等眾多中外合拍片，但真正成功的并不多。2018年全球票房5.3億美元的《巨齒鯊》可以說是一個典型的合拍片實操樣本。談起這部影片，雖然已經(jīng)和每經(jīng)記者聊過多次，但是應(yīng)旭珺依然感慨道：“合拍片說起來容易，做起來比較難，大家都在摸索。《巨齒鯊》選了全球更容易接受的題材，它的主要意義在于是中國電影公司開發(fā)并主控了這樣一個面向全球的大項目并取得了成功。”

應(yīng)旭珺

“主控最主要體現(xiàn)在對內(nèi)容和財務(wù)的把控，把控內(nèi)容從選編劇開始，劇本的開發(fā)、修改都要控制。”應(yīng)旭珺說，因為是中方主控，最初的項目啟動和很多關(guān)鍵選擇決定權(quán)都在中方。“因此要選擇對中外雙方都了解，且熟悉全球電影的制片人。” 

從作為資方投資海外電影，到主投主控合拍大片，中國從只是資方，而且是提供少數(shù)投資的角色，慢慢往主控內(nèi)容的方向轉(zhuǎn)變，應(yīng)旭珺表示，中國在全球電影市場的話語權(quán)和主導(dǎo)權(quán)正在變強，她認為這是一個漸變而又必然發(fā)生的過程。

“中國在快速趕上，一開始是投資一部電影，逐漸像《巨齒鯊》這樣主控一部世界大片。”應(yīng)旭珺認為，中國電影公司應(yīng)該有更多主動性，并形成一股力量，爭取主控話語權(quán)，針對影片內(nèi)容提供中國人的智慧，“除了財務(wù)之外貢獻我們的創(chuàng)意和價值觀”。

《巨齒鯊》劇照（圖片來源：片方提供）

主控內(nèi)容與主導(dǎo)權(quán)提升，既相輔相成又互相印證。應(yīng)旭珺向每經(jīng)記者透露，在正在制作的《巨齒鯊2》中，主投主控的優(yōu)勢得到了更明顯的體現(xiàn)。這也是應(yīng)旭珺首次劇透《巨齒鯊2》細節(jié)。

“我們希望《巨齒鯊2》在故事主題、人物上有所改善，讓主旨、題材更現(xiàn)代化一些。”應(yīng)旭珺告訴記者，《巨齒鯊2》中將會體現(xiàn)“為了更有意義的目標而做的一些事”，比如加入適當環(huán)保主題。因為《巨齒鯊》上映后，就有影迷提出疑問，“巨齒鯊在海底過得好好的，是人類進去打擾了它，最后還把它殺死了”。在續(xù)集中，華人文化便考慮加入如何在探索的同時保護海洋、怎樣處理自然和人類關(guān)系的探討。

在應(yīng)旭珺看來，一部影片除了娛樂價值外，還應(yīng)有更深的探討，她透露，《巨齒鯊2》還將在人物塑造、人物關(guān)系以及親情、情感方面有所加強。“我們要求編劇把環(huán)保主題放進去，對他提出了這個要求；人物之間，家庭關(guān)系、隊友關(guān)系、親子關(guān)系是怎樣的，我們都會給出很多意見，”應(yīng)旭珺說，“另外當然在情節(jié)設(shè)置、發(fā)展等具體方面，在開展全球觀眾調(diào)研以后我們也給了編劇指導(dǎo)性意見、并且積極持續(xù)地和編劇、制片人、合作方探討，這些都具體地體現(xiàn)了主控的概念。”

運營為主  投資看重“獨特而專注的小公司”

在華人文化的影視業(yè)務(wù)上，曾經(jīng)投資了不少公司，但是影視業(yè)務(wù)的主要思路依然是運營而非純投資。這一點去年應(yīng)旭珺就已經(jīng)談過：運營為主，投資為輔。

應(yīng)旭珺表示，經(jīng)過結(jié)構(gòu)化調(diào)整和重組以后，現(xiàn)在華人文化的電影業(yè)務(wù)以引力影視為主平臺，引力影視是全產(chǎn)業(yè)鏈的，從內(nèi)容開發(fā)制作到后期宣傳發(fā)行市場商務(wù)，包括海外發(fā)行，從內(nèi)容生產(chǎn)和宣發(fā)方面，已經(jīng)形成了完整的鏈條。

今年的影視行業(yè)頭頂上“愁云”依舊未散，不久前，“中國電影票房9年來首次負增長”的消息讓行業(yè)人士更加惶惶不安。投資出身的應(yīng)旭珺似乎并未太過擔憂，她表示，電影肯定是波瀾起伏的，有高峰有低谷，增速放慢或者負增長都是正常的，“好萊塢的創(chuàng)造力也在枯竭，中國電影要有前瞻性的警覺和意識，順勢而為的同時要有所作為。”

“不管是中國的電影還是美國的電影還是要回歸到電影的本質(zhì)，特別是商業(yè)大片系列片，更加有扛票房的任務(wù)。”應(yīng)旭珺表示。

從內(nèi)容上看，華人文化未來的電影規(guī)劃依然是運營為主。傳統(tǒng)影視公司內(nèi)容很強勢，而互聯(lián)網(wǎng)平臺宣發(fā)優(yōu)勢明顯。華人文化未來想做的，更多的是內(nèi)容型平臺的嘗試。“我們希望成為內(nèi)容導(dǎo)向的平臺型公司，在我們自身開發(fā)的重點題材項目以外，我們歡迎有好的資源的人和作品一起合作，我們輔助以專業(yè)的開發(fā)制作資源和能力，同時華人文化有強大的終端院線以及宣發(fā)能力，并且有娛樂地產(chǎn)、衍生品能力和傳媒娛樂其他方面的綜合資源優(yōu)勢，能幫助大家把片子做好并且從各方面產(chǎn)業(yè)角度發(fā)掘出項目最大潛力、實現(xiàn)最大價值。”

也就是說，在連接的同時不放棄主控優(yōu)勢。實際上，對于項目的深度參與已經(jīng)是華人文化的常規(guī)操作。應(yīng)旭珺坦言，華人文化有資金優(yōu)勢，在孵化自己項目的同時其他的片子進來，可以提供資金。“但是我們參與的方式，不是純從財務(wù)投資的角度，而是深度參與，扮演更重要的角色。”

不過團隊投資依然是一個重要抓手，華人文化在影視方面的投資主要是資源型布局為主，應(yīng)旭珺表示，首要任務(wù)是好的項目為導(dǎo)向，來看可能的投資標的：“更加偏向于小型的團隊，選擇獨特而專注的小公司，不過具體的投資計劃也不方便透露，現(xiàn)在看的，以導(dǎo)演和編劇為主，現(xiàn)在導(dǎo)演和編劇是非常稀缺的資源。”

布局現(xiàn)實主義題材  行業(yè)創(chuàng)意人才缺乏

2019年，影視行業(yè)對現(xiàn)實主義題材作品給予了高度關(guān)注，一批現(xiàn)實主義題材影片紛紛涌現(xiàn)。無論是博納、華誼老牌影視巨頭，還是騰訊影業(yè)等互聯(lián)網(wǎng)新貴，都將目光放在了現(xiàn)實主義題材上。對于行業(yè)大熱的發(fā)展方向，應(yīng)旭珺告訴記者，目前，華人文化對這類影片已有布局，“有自己選擇的項目去開發(fā)，也在看外部合作方的劇本”。

《強影之路2019》白皮書顯示，2018年現(xiàn)實主義題材《我不是藥神》票房突破30億元

對于現(xiàn)實主義題材，應(yīng)旭珺也有自己獨特的看法。“現(xiàn)實主義題材不一定是特別嚴肅的，沉重、反思、批判只是現(xiàn)實主義題材的一部分。”應(yīng)旭珺說，“人在年輕時可能關(guān)注青春、愛情，到了中年，就會面臨職場、家庭、子女教育，甚至生死的終極問題，每個年齡段都有關(guān)注的點，凡是反應(yīng)現(xiàn)實生活、能打擊到目標觀眾痛點，引起情感共鳴的，就是好的現(xiàn)實主義題材。”

然而在具體實踐中，應(yīng)旭珺發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)實主義題材影片存在不少困難，這種困難并非來自外力，而主要是創(chuàng)意人才的缺乏。

“行業(yè)很大的困惑在于，能把握現(xiàn)實題材的人不多。”應(yīng)旭珺說，創(chuàng)作現(xiàn)實題材要對現(xiàn)實有觀察、思考，有很強的描摹能力，要真實，但同時不能故作高深。“比如現(xiàn)在大家很詬病職業(yè)劇，很多電視劇電影在嘗試，但在最終都是談戀愛。這說明編劇對生活的觀察、認知和思考都不夠，也沒有對真實生活的捕捉和反映能力。”

應(yīng)旭珺覺得，現(xiàn)實主義題材不同于可以奇思妙想的甜寵、玄幻等題材。“有個比喻很對，畫鬼容易畫人難。”應(yīng)旭珺告訴記者，她欣賞的是《綠皮書》那樣的現(xiàn)實題材作品，“講的是很深刻的東西，但觀影門檻沒那么高，也沒有故作高深，在大眾能接受的形式和范圍內(nèi)，把想表達的東西表達出來，就很厲害”。

“應(yīng)該尊重類型片的規(guī)律，導(dǎo)演不能太任性了。功力達不到再任性的話，就真的沒人看了。”應(yīng)旭珺坦言，當創(chuàng)作者“故作高深、不尊重規(guī)律、又任性的時候，很容易被觀眾捕捉到，就會因此產(chǎn)生反感”，并迅速體現(xiàn)在票房上。“要真誠，也要真實，這非常重要。”