金雞創投上，譚卓喊話品牌買單，姚晨當場建議：一千萬元太高，別用明星

每經記者｜畢媛媛    每經編輯｜黃博文    

當《好東西》在第38屆中國電影金雞獎拿下三項大獎，成為最大贏家后，導演兼編劇邵藝輝站在臺上說：“感謝出品方在創投中選中我。”

這句話背后，是許多創作者真實的起點。每年深秋，金雞電影創投大會都在廈門搭起舞臺，心懷夢想的電影新人們對面，坐著黃建新、姚晨、陳宇、譚卓、王紅衛等資深影人。他們聽得認真，也問得直接。“你的核心觀眾是誰？”“這條線能不能砍掉？”“預算還有壓縮空間嗎？”

有人闡述完以母親失蹤為核心的懸疑線，收到這樣的提醒：“你同時塞進了成長、愛情、家庭創傷，結果哪條都沒扎透。”另一位創作者希望拍攝一部以鳥類視角觀察世界并融入AI技術的影片，則收到了如下建議：“或許你們的機會不在傳統電影市場，而在于與其他影像品牌合作，比如華為或小米。讓他們買單，用廣告經驗呈現精美的視覺效果與故事表達，這可能是一條出路。”

這些對話均發生在2025年金雞電影創投大會終極路演現場。

作為第38屆中國電影金雞獎的重要組成部分，2025年金雞電影創投大會于11月中旬在廈門舉行。大會設“主單元”“科幻片單元”“制作中（WIP）單元”和“金盾計劃”終極路演四大板塊，并同步舉辦金雞報曉儀式暨國貿之夜、“報曉”展映、項目推介等活動。

一對一洽談通道全程開放，供創作者與資方、平臺、發行方對接。每日經濟新聞作為本屆金雞創投的官方深度合作媒體，記錄下這些尚未被命名的電影，如何從一句話、一頁大綱，開始走向銀幕。

姚晨（左）、陳宇（右） 圖片來源：主辦方提供

“你什么都想寫，結果哪條線都沒用足”

渴望表達一切，卻忽視創作聚焦，或許是許多青年創作者的通病。

創投現場，一個名為《南方蝶道》的項目因其對極致女性形象的刻畫引發評審團濃厚興趣。編劇、導演謝寶桔描述主角唐惠“浪漫、任性、偏執、自私、可愛又丑陋”，試圖通過女兒揭開母親秘密的過程，觸達“原來我媽不愛我，不是我的錯”這一當代年輕人的情感共鳴點。

編劇、導演、北京大學藝術學院教授陳宇肯定其切入點的獨特性，認為該項目能反映當下年輕人的困境，也有中年人的情感糾葛，挖掘潛力很大。但他話鋒一轉，指出了致命傷：“現在的問題是，你不能選擇什么都要。年輕人的成長、中年的愛情、母親失蹤的懸疑都有涉及，結果哪條線都沒用足。”

“我完全同意陳宇說的做減法的事情。”演員、制作人、壞兔子影業創始人姚晨表示，“項目聽下來視角比較分散，母親的故事與女兒的故事似乎都點到為止。”

同時，姚晨也高度肯定了對這位“非典型性母親”的塑造，并引用一部劇集中的臺詞：“我的事業將會是我訃文的開頭，親愛的，你是排在最后，你的生命只屬于你，你不用滿足我的期待。”

類似的“雜亂”問題并非個例。

溫情項目《金鳳金娣金楠》描繪三姐妹與母親的記憶，同樣收獲掌聲與尖銳批評。演員王珞丹指出：“現在只有一個女兒的主視角，我覺得另外兩個女兒的篇幅還可以再多一些。”

她還強調，多子女家庭中每個孩子對母親的記憶都是碎片化的。“是不是可以用她們各自的回憶來共同勾勒出媽媽的樣子？”

陳宇再次“潑冷水”：“故事很動人，但劇本元素太多，三姐妹的故事、社會問題，太雜了。”

對此，姚晨坦言：“我必須實事求是地說，對現在的市場而言，這樣一個主題表達的內容可能不一定能取得真正的回應。索性把它作為作者電影，更忠于你當下最想表達的東西會更好。”

《南方蝶道》路演 圖片來源：主辦方提供

現實主義題材如何“立得住”？

除了結構松散，部分現實主義題材還面臨“動機不足”的問題。

講述父母離婚卻不離家的家庭故事《你們為什么不跳個舞》，被大麥娛樂副總裁謝穎直接點出軟肋：“我不知道現在有多少年輕人的家庭是父母離婚不離家的，但我周圍這種比較少。你要給出一個比‘我們父母都是愛孩子’更必要、更可信的理由，才能讓這個項目立得住。”

她進一步指出，戲劇人物不清晰是最大問題。“雖然情節缺口很小，最后發現是父母離婚了，有點像用喜劇來結構這件事，但主角的任務主線不清晰，導致立場感不足。”

不過，項目中一句臺詞卻打動了制片人、監制、出品人、登峰國際CEO劉開珞，即“我們只是不想做夫妻了，但是我們都好想做你的爸爸媽媽”。

他表示：“我們可能人生都是第一次結婚、第一次做父母，‘掛科’也是正常，不是每次考試都會有好的結果。這種態度非常打動我。”

“這是我看到的項目里，商業潛力最大的一個”

在文藝氣息濃厚的創投現場，一句關于“商業潛力”的肯定顯得尤為珍貴。

以小偷為主角、試圖通過其行竊手段演變折射時代變遷的《賊盜失業聯盟》，獲得了這樣的評價。編劇李宛霖開場便設計了一個巧妙互動：給每位評委發一個小袋子，背面裝著一塊錢現金。“只是想讓大家切身感受一下，在二維碼無處不在的時代，我們有多久沒摸過現金了。”

評審們認可其聰明的切入點：“通過小偷行業的變化，展現整個社會的發展，把大背景藏在后頭，挺有意思。”但很快，硬傷被一一指出：該項目對標《貓鼠游戲》，卻幾乎不見警察；中間突兀插入愛情線，最后滑向打擊貪官的老套路，偏離了原本想表達的核心。

盡管問題不少，陳宇仍給出高評價：“這是我看到的項目里，商業潛力和類型化可能性最大的一個，很可能變成一部真正的商業片。”

姚晨則提醒：“這個題材在今天看起來是有一定商業性的，但挑戰也很大。十一檔的《畢正明的證明》也在做盜賊江湖的故事，《天下無賊》更是經典。我今年還看過一個幾乎同名的劇本，講小偷如何轉入電信詐騙。這類題材創新性雖有，但在平臺過會方面存在困難。平臺喜歡看數據，用以往成功的數據衡量現在的創新。所以你們一定要把方向想清楚，怎么讓投資人為你買單。”

《賊盜失業聯盟》路演 圖片來源：主辦方提供

“預算可以再降一點，建議找華為、小米這樣的影像品牌買單”

導演、編劇曾志帶來的《驅鳥人》是一部純粹的獨角戲。他坦言創作源于觀察2023年后人們情緒的兩極分化——一種是躺平式的平靜，另一種是部分人的躁動。影片計劃拍攝30至45天，希望在2026年春季鳥類遷徙時開機，若條件不允許，也可能延至秋季。

“我很喜歡這個劇本，很成熟。”姚晨夸贊其對影像的想象與視聽追求。但她也建議，與其強調題材稀缺性或吸引多元觀眾，不如聚焦于電影主題的深刻性、人物的復雜性以及視覺的美學。

姚晨同時直言：“如果對影像有絕對自信，預算可以再降一點。一千萬元對這個片子來說有點高，未必非要用明星演員，這樣也能減輕成本壓力。”

北京電影學院文學系副教授杜慶春也給出具體建議：“如果不用滑翔機，或者主角內心驅動并非真的要飛，預算還能再壓縮。”

演員、藝術家譚卓在肯定其藝術價值的同時，也道出市場現實：“前幾天帶兒子看《一戰再戰》，我們兩個人包場；看F1題材的《狂飆飛車》，全場只有三個人。”

她隨即拋出建議：“你們的機會未必在傳統電影市場，也許是跟華為、小米這樣的影像品牌合作，由他們買單，用廣告的經驗來呈現精美的視覺和故事表達。”

活動合影 圖片來源：主辦方提供

封面圖片來源：圖片來源：主辦方提供